倩女幽魂电影

摄影和剧本于今看都觉粗糙。 边缘而缺乏力量的人、冷漠而充满偏见的环境，自开场Emmi进入酒吧起就不断发生交互，即使表演方式显得陈旧、摄影技术也很毛糙，镜头仍然成功的营造了压抑、无助甚至绝望的空气。 前半程通过诸如Emmi身为前纳粹党徒身份、Emmi子女的与邻里、Ali所在阿裔社群……的对照揭示“共同体”边界的荒诞性，以Emmi作为情绪的中心，倩女幽魂电影虽然矛盾被简化为单纯的“排外”而没有更加细致的表现，依然在不那么刺激的极简叙事中既合理又有力；可惜后半程旅途归来环境的突变语焉不详，无论是对Emmi与Ali之间的矛盾还是Ali的情绪线都处理的过于仓促——大约也是愁苦之词易工。 时在1972年慕尼黑惨案对(联邦)德国国际形象造成重创之后不久，在德国的阿裔正面临空前的社会压力，而男主恰恰是导演Fassbinder的情人——于此或可窥见创作动机与情感投射。